Stimmen Sie die Harfe ein

Psych-Metal-Outfit in Indianapolis Joshua Powell ist einer der am stärksten arbeitenden Kollektive in der Region. Das Trio umfasst Joshua sich auf Blei -Vocals und Gitarre, Josh Townsend Umgang mit den niedrigen Frequenzen der Bassgitarre und Jacob Powell Das Tempo am Schlagzeug behalten. Mit jahrzehntelanger Erfahrung hat ihr allgemeine Klang mit jeder Veröffentlichung eine Entwicklung erfahren. In letzter Zeit wurden ihre Bemühungen in die Herstellung eines brandneuen Rekords in voller Länge gegossen, für den gerade die zweite Single gestartet wurde. Diese besondere Zahl "Tune the Harp" hat eine einzigartige Hintergrundgeschichte, und wir hatten einen Chat mit Joshua, um in einige Details einzutauchen.

Für die Unbekannten gießt Powell eine immense Menge an Gedanken, Achtsamkeit und persönliche Erfahrung in die Kompositionselemente seiner Songs ein, und diese neueste Veröffentlichung ist keine Ausnahme. "Ich habe" Tune the Harp "geschrieben, nachdem ich den Podcast des Long-Form-Journalismus gehört habe Der Aufstieg und Fall von Mars Hill von Mike Cosper und Christentum heute. Als ich ein frommer Junge war, wurde ich im Zeitgeist von giftigen Priestern wie Mark Driscoll gefangen, und mein Ausstieg aus dieser religiösen Szene war ungefähr so ​​turbulent wie die Offenbarung in Deus ex Wenn Sie erkennen, dass Sie für die Bösen gearbeitet haben. Die Texte sind eine dekonstruktive Hymne, die diejenigen, die Einfluss und spirituelle Autorität einsetzen würden, um genau die Herde zu ernähren, die sie schützen sollten. “

 

 

Mit der Schwere einer solchen Exposition folgte das folgende akustische Ergebnis sicherlich dem Beispiel und stützte sich auf das nostalgische Rückgrat vergangener Einflüsse, um mit Veränderungen fertig zu werden. „Der Song leiht sich auch stark aus dem Dual-Sänger-Gegenstück von Bands wie Emery und dem Sonntag zurück. Die harmonische Mehrdeutigkeit, die zwischen Major- und Minor-Modal-Zentren wechselt, ist stark von der selbstbetitelten Rekord von Schmuck inspiriert, bei denen Songs wie 'Minerva' es schaffen, brutal schwer (und größtenteils groß) zu sein, ohne sich ordentlich in den Aufstieg oder den Zahn- oder Zahn & Zahn & Zahn & Zahn & Zahn & Zahn & Zahn & Zahn zuzustimmen, in den Nagelkerntropen der Ära “, erklärte Powell. "Wir wussten, dass unsere Referenzen in Nostalgie durchnässt wurden, aber keiner von uns drei war seit unseren Teenagern in irgendeiner schweren Musikprojekte, und es fühlte sich frei und berauschend an, um in den Koffer unserer aggressiven Einflüsse zu gelangen." Diese Verschiebung zu einem schwereren Raum hat sich als kluger Schritt für die Gruppe erwiesen. Es fühlt sich angesichts ihres neuen Materials so natürlich an wie angemessen. Um der Stimmung des lyrischen Inhalts zu entsprechen, wurde ein ebenso inspirierter Tracking -Ansatz durchgeführt.

Wenn es um den Aufnahmeprozess ging, wurde ein einzigartiger Vorschlag vorgestellt. „Wir wurden von angesprochen von Jeremy Mang bei Whisper Studios In Kokomo, IN, der eine Band brauchte, um ein Video auf seinem beliebten Kanal aufzunehmen, Aufnahmestudio -Verlierer. Das Konzept der Sitzung bestand darin, einen ganzen Song mit nur AEA Brand Ribbon -Mikrofonen aufzunehmen. Bänder werden manchmal als „die obskuren Stiefkinder dynamischer Mikrofone“ angesehen, und die potenziellen technischen Hindernisse wurden durch die andere Einzigartigkeit dieser Sitzung in den Fokus geraten: Es war unser erstes Mal, dass wir einen Metal -Song aufgenommen haben. Das Trio nutzte diese unkonventionelle Herausforderung voll und ganz auf Seltsamkeit. Joshua erzählte während der Sitzung von seinem Kopfspace: „Bänder wie Blindside, Underoath, Deftones und Muse waren jede Einstellung ein Experiment im Ton. Wir hatten sechs Mikrofone auf einer Basskabine. Ich sang in ein Snare -Mikrofon. Die Ergebnisse waren bunt und einzigartig. “ Diese Offenbarung verleiht dem endgültigen Ergebnis Dimension. Es hilft definitiv, dass alle Mitglieder der Band im Studio ausreichend Erfahrung haben, sodass diese Unternehmungen begrüßt wurden. Nebennotiz ist erwähnenswert, dass Mang und Townsend auch einen hervorragenden Podcast namens haben "Phantom Power Hour" wo sie über technische Themen und sogar ihre Erfahrungen mit der Vola -Marke in neueren Episoden diskutieren.

 

 

Um die Vision weiter zu festigen, hat das Kollektiv kürzlich ein Musikvideo gedreht. Ihre Grafiken sind notorisch faszinierend und provokativ, und wenn die Zeit kommt, können Sie sicher sein, dass sie auf unseren Kanälen ausgestrahlt werden. Sowohl Joshua Powell als auch Josh Townsend werden ihre Vola-Instrumente spielen, mit Powell auf dem bewährten Fall Vasti V3 MC und Townsend auf seinem ZVA 4p MF Bass. Die vollständige LP ist derzeit in Arbeit und wird vom ever-unterstützenden Romanus Aufzeichnungen. Bis dahin ist „Tuning the Harp“ ein herausragendes Beispiel dafür, was wir vom amorphen Indy -Outfit erwarten können.